Специально для социальных сетей Национальной литературной премии «Большая книга» дал интервью писатель, лауреат премии «Большая книга», член Литературной академии и председатель АСПИ Сергей Шаргунов В.: Ассоциация союзов писателей и издателей (АСПИ) объединила четыре абсолютно разных организации. Как удалось их объединить, учитывая, что многие писатели из принципа вступали раньше только в какую-то одну, считая остальные не лучшим вариантом? (Кто-то вступал только в Союз российских писателей, кто-то — только в Союз писателей Москвы, считая, что другие организации нежизнеспособны или придерживаются других взглядов, в том числе эстетических). О.: Есть ценности и потребности, которые важны для всех, кому важна судьба литературы. Например, наставническая работа – поддержка грядущих литературных поколений, поиск талантливых авторов порой в самых отдалённых углах страны. Существует естественное стремление художника передать опыт, и это стремление не зависит от его идеологического окраса или приверженности какой-то эстетике. Зачастую и постмодернисты, и деревенщики равно озабочены тем, чтобы что-то отложилось в их учениках. Есть стремление встречаться с читателями не только в ЦДЛ или Доме Ростовых, но и ездить в командировки в другие города, общаться с провинциальными читателями в библиотеках, школах, вузах – по таким встречам, как оказалось, многие скучают. Есть понимание, что очень интересные современные российские не русскоязычные литературы проходят мимо широкого читателя, это очень обидно, и надо возрождать индустрию переводов и продвижения национальных литератур. И, наконец, все озабочены нынешней социальной незащищенностью писателя, все признают, что с этим надо что-то делать. Объединение без единомыслия – интересный опыт. Красота литературного ландшафта не в однотонности, а, напротив, в разнообразии, но литераторов соединяют интересы, происходящие из самой природы творческой личности (например, просветительские). Общая платформа оказалась даже шире, чем это виделось вначале. В.: Уже много лет писательство считается чем-то вроде хобби, поскольку литераторы пишут книги в свободное от основной работы время: на книгах не заработаешь. Считаете ли вы писательство работой? О.: Писательское призвание – это не хобби, это забирает художника целиком. Надо возрождать саму возможность писателя жить сугубо литературным трудом. В.: Может ли писательство стать основным источником дохода и что нужно изменить для этого? Может ли государство выплачивать стабильную зарплату писателям? О.: Такие писатели существуют, но их немного, и чаще они проходят по департаменту масскульта. Честный коммерческий успех писателя-интеллектуала – тоже не из области фантастики, хотя таких примеров огорчительно мало. Не думаю, что государство может или должно платить зарплату писателю или скульптору за то, что он есть. Но поддержка, например, серьёзной прозы, тем более – поэзии, и тех же переводов, конечно, очень помогла бы. Это относится и к существованию толстых литературных журналов. В.: Если профессия «писатель» будет официально утверждена, то по каким критериям будет определяться, кто является писателем: по членству в союзах, по количеству премий и книг? Или любой человек, издавший книгу, — писатель? О.: Пока всё, что могу сказать: надо руководствоваться здравым смыслом и насущными интересами литераторов, а не изобретать модель писателя как сферического коня в вакууме. В.: Многие писатели не подают заявки в арт-резиденции, поскольку не могут оставить детей, и ходили слухи, что могут появиться резиденции с группами типа детского сада или лагеря. Насколько эти слухи обоснованы? О.: Впервые слышу, честно говоря. Всё-таки идея литрезиденции АСПИ – рабочее, творческое уединение, а не семейный отдых. Но вопрос закономерный. Не надо менять уклад резиденций, надо строить, вернее, восстанавливать систему летнего отдыха писателей, в том числе для их семей, санаторно-курортную систему, пансионаты, детские центры. Причём не на голом месте: местами ветхое, местами ещё прочное наследие оставил Литфонд, нужны большие усилия по реконструкции, восстановлению. Всё это в принципе осуществимо. В.: Литературные премии для молодых писателей обычно ограничены возрастом до 35 лет, однако 30-летние в них имеют преимущество перед 15-летними, поскольку более опытны. В итоге совсем молодые оказываются в проигрыше. Планируются ли какие-либо конкурсы и премии для начинающих писателей 15-20 лет? О.: Я думаю, что всё-таки судить по общему счёту девятиклассника и третьекурсника не следует: пять лет между ними – геологическая эпоха. А с подростками мы работаем, это был наш первый крупный проект – конкурс «Мир литературы. Юность», когда после всероссийского конкурса работ мы отправили сразу сто детей в Артек, а потом опубликовали работы лучших в толстых литературных журналах и выпустили специальный сборник. И в «Орлёнке», и в «Океане», и в «Смене», и в «Алых парусах» у нас сильные литературные программы. Сейчас затеяли конкурс «Классная сказка» для школьников. Нас скорее волнует, что мы пока не охватываем работу с сорока-пятидесяти-и-старше-летними. Проза – зрелое, мудрое дело, многие начинают писать поздно, но никто системно не занимается поиском и продвижением таких авторов. Думаем над этим. В.: Много ли издаётся книг на национальных языках и как АСПИ планирует поддерживать такие книги? О.: У нас есть книжный проект «МестоимениЯ» – им руководит прекрасный прозаик Владислав Отрошенко. На ММКЯ-2022 в Гостином дворе мы представили первые билингвальные четыре книги – на калмыцком, дагестанском, ингушском и якутском языках с переводом на русский. Авторы приехали, им задавали вопросы, интерес – ощутимый. В ближайшее время планируем ещё ряд книг, мероприятий, будут и другие проекты. Мы делаем это с большим удовольствием: интересные книги, интересные авторы... В.: Чем Всероссийская литературная мастерская АСПИ отличается от семинаров Фонда С. Филатова, семинаров Союза писателей Москвы, семинаров Совета молодых литераторов, семинаров «Тавриды» и других? Было ли недостаточно уже существующих семинаров? О.: Да, действительно, современный литературный процесс богат различными инициативами по обучению молодых писателей: это прекрасно, и в своей работе мы ориентируемся в том числе на эти мероприятия, настроены их максимально поддерживать. На нашей мастерской в Москве впервые на одной площадке собрались представители всех писательских союзов, они работали вместе и в соседних кабинетах, не раз садились за круглый стол для обсуждения проблем и их решения. Проект растёт: в этом году он отправился на гастроли по регионам, составы мастеров становятся всё шире и убедительнее. К привычному формату семинаров мы добавили секции, на которых ребята могут обучиться прикладным основам смежных видов мастерства: киносценаристика, поэтический театр, литературный блогинг, издательское дело и др. Мы приглашаем на свои мероприятия ведущие региональные музыкальные коллективы, особенное внимание уделяем подбору площадок – это всегда центры культурной жизни. Организуем дискуссии и конференции на темы, которые волнуют начинающих. Даём возможность обрести опыт публичного выступления: наш традиционный литературный концерт всегда стараемся делать особенно масштабным и выразительным. Участников после завершения мастерских не бросаем: издаём книги, помогаем публиковаться в журналах, включаем в другие проекты – они едут в командировки, в резиденции. В.: Планирует ли АСПИ какую-либо работу по сохранению памяти о поэтах и писателях, рано ушедших из жизни, как это делает в частном порядке критик Борис Кутенков, выпуская поэтические сборники «Они ушли. Они остались». О.: Я не уверен, что мемориальная работа должна ориентироваться на возраст. Мы проводили в прошлом месяце в нашем Доме Ростовых вечера Вампилова и Шпаликова не потому, что один погиб в 35, а другой в 37. Большой художник всегда уходит безвременно рано, даже если он уходит в 85. Это важная тема для нас. Мы говорили об этом с Главной сцены книжного фестиваля «Красная площадь» – провели там большую встречу, где главреды, руководители писательских союзов и знаменитые писатели вспоминали Маканина, Евтушенко, Распутина, Битова и других ушедших. В Доме Ростовых регулярно проходят вечера, посвящённые большим мастерам, не похоронно-поминальные, а живые и весёлые, как будто человек – среди нас... Зовём друзей, родных, очевидцев, исследователей, смотрим хронику, слушаем записи, обсуждаем, спорим. ГМИРЛи нам помогает с экспозициями – устраиваем выставки у нас в фойе. Всё очень живо, сердечно. И вы приходите: есть шанс познакомиться с классиком и убедиться, что он живее всех живых, просто вышел за сигаретами... В.: Как вернуть престиж толстым литературным журналам? Почему они становятся непопулярными? О.: «Толстяки» – это национальное достояние, это уровень, вкус, качество и класс, это высочайшая редакторская культура, каждый номер – развёрнутое эстетическое высказывание. Им не нужно возвращать престиж – они престижны, но для ценителей. Что делать? Читать, любить, ценить, продвигать, разнообразно и всесторонне помогать. С благодарностью поддерживать этот огонь, мерцающий в сосуде. Сейчас вопреки всему настоял на том, чтобы по линии нашей Ассоциации оказать первую помощь, через совместные проекты, для начала пятёрке ведущих «толстяков».